RISHPA TIGRASHPA

Inty Muenala Vega and Yauri Muenala Vega

Rishpa Tigrashpa is an installation that emerges from a process of linguistic restitution within the Kichwa community of Ecuador. Rooted in the artist’s family history—when his brother Inty was denied the right to bear his Kichwa name at birth—the work reflects on the political and spiritual dimensions of naming as an act of self-determination. Inty, meaning “Sun,” was only legally recognized years later, transforming personal rectification into collective affirmation.

The installation consists of eighteen adapted flying shuttles, with handwoven bracelets that function as devices carrying the names, memories, and testimonies of three generations of Kichwa individuals. These woven elements evoke textile knowledge as a living technology—an archive encoded in thread, rhythm, and gesture.

The title Rishpa Tigrashpa refers to the back-and-forth motion of the loom, echoing the Kichwa principle Kawsanakunchik—“We have lived, we live, and we will live.” Through this cyclical movement, the installation proposes weaving as both method and metaphor: connecting past, present, and future; art and life. Here, ancestral textile practice becomes a medium for reclaiming language, restoring dignity, and asserting continuity in the face of colonial erasure.

Inty Muenala Vega Yauri Muenala Vega

Inty Muenala Vega

― Kunstenaar

Inty Muenala Vega is een beeldend kunstenaar, Mindalae en cultureel manager. Hij studeerde Kunst aan de Central University of Ecuador (1995–1999). Als multidisciplinaire kunstenaar werkt hij regelmatig met schilderkunst, video-art, rituele performances en tekeningen. Hij onderzoekt de spirituele verbanden van het Andesdenken met symbolische geometrie, eco-sociale kwesties, identiteit en migratie. Hij nam deel aan de 10e Internationale Biënnale van Cuenca in 2009. Zijn werk is geëxposeerd in Peru, de Verenigde Staten, Frankrijk, Italië en Rusland. Hij heeft prijzen ontvangen bij de Intercontinentale Biënnale van Inheemse, Ancestrale en Millennial Kunst en heeft bijgedragen aan de organisatie van enkele edities. Daarnaast is hij medeoprichter van het kunstenaarscollectief Cosas Finas.

Yauri Muenala Vega

― Kunstenaar

Yauri Muenala Vega is een beeldend kunstenaar en docent, en momenteel cultureel programmamaker aan de Yachay Tech University. Hij was eerder als onderzoeksdocent verbonden aan de National University of Education (UNAE). Hij behaalde een masterdiploma in Visual Anthropology aan de Latin American Faculty of Social Sciences (FLACSO).

Hij won de tweede prijs tijdens de 63e editie (2024) van het Salón de Julio. Daarnaast was hij laureaat in de categorie kunstonderzoek van de Mariano Aguilera National Prize (2022–2023).

In zijn artistieke praktijk onderzoekt hij de verbindingen tussen ambacht en interculturele, collaboratieve praktijken. Hij heeft verschillende artistieke en culturele interventies gepresenteerd in landen zoals Mexico, Bolivia, Colombia, Brazilië, de Verenigde Staten, Italië, Frankrijk en Ecuador.

Hij is de auteur van het boek Kikinkunawan Visualidades Comunes.

Event